Crónica: Ana María Borbon

Fotografía: Daniel Triana

Dando espacio a los festivales distritales y municipales, recibimos la invitación para celebrar la decimotercera edición del festival Sua Rock varón del sol, el cual se llevó a cabo en el municipio de Soacha que a través de los años, ha construido historia como patrimonio y parte de la cultura del municipio. Un fin de semana en el cual tanto los jóvenes como sus familias disfrutaron de un festival donde el metal y el rock trascendieron, llegando a los sonidos de muchos, siendo así un espacio para conocer nuevas bandas, propuestas y ser parte del gran universo musical que permea la escena del rock y el metal en la región.

Tras un arduo trabajo por parte del equipo de la Secretaría de Cultura y Turismo de Soacha y de la Mesa de Rock de Soacha, así como la participación activa de otros entes, haciendo parte de la selección de bandas y de toda la logística que el mismo ocupaba, el festival convocó a todo el municipio y sus aledaños, con un cartel que estaba conformado en su mayoría por bandas locales, algunas de intercambio, bandas nacionales y que contó con la participación de la banda Obús, desde España, en su única presentación en el país.

Pero antes que todo, ¡qué bonito promover la cultura de esta forma! Reconocer la  importancia del rock y metal para los jóvenes y adultos aficionados por los sonidos más extremos de la música, algo que ocupa la agenda artística del municipio, dando un espacio seguro para disfrutar de la música al aire libre y con las mejores condiciones. Y es que el festival se equipó con un cartel de bandas muy especial para los soachunos, además de carpas de emprendimientos, de recolección de alimentos para mascotas y así apoyar fundaciones. Una atracción como la cauchera humana para los más extremos y lugares para el consumo de alcohol de forma responsable. El festival pensó en todo, así como también en abarcar una lista de bandas que desprende este bagaje musical tan amplio que comprende el rock y el metal.

El inicio de este fin de semana estuvo a cargo de la banda de rock sinfónico del proceso de escuelas de formación con las que cuenta el municipio, las cuales son un proyecto para que los chicos puedan iniciar su camino dentro de la música. La siguiente banda de rock fue La Contraria, una banda de intercambio del municipio de Cajicá, con chicos también muy jóvenes.

La hora del punk llegó con Anti-Punk, una banda que, a través de la sátira, presenta como un enunciado a aquellos que no han vivido de acuerdo con sus convicciones o que han abandonado el camino de la música, donde las crestas, los taches y la agresividad se representan como un momento de vivir por su estilo de vida, con un público que apoyó a la banda desde temprano.

Como siguiente presentación estuvieron los chicos de False Lamb, que, siendo una de las bandas con los integrantes más jóvenes del cartel, destacaron un sonido alternativo, un nu metalcore. Formada hace un año, las influencias marcadas del nu metal de los 90 con el metalcore de este nuevo siglo hacen un sonido fresco, que destaca unos talentosos riffs y energía en tarima. Es un proyecto que tiene mucho potencial y que demuestra la dedicación de los jóvenes en la música.

Después, la tarde dio un giro hacia los ritmos latinos para hacer una crítica social con la banda del municipio Frecuencia Natural, una propuesta de rock fusión y ska. La banda dio una presentación al mejor ritmo de este estilo. Al son de tambores, de un bajo que destaca y de una percusión que pone al público a bailar, a través de un mensaje y de una propuesta orquestal.

La siguiente agrupación, también del municipio, fue la banda Sapo Perro, otra agrupación de punk contestatario, crudo y cargado de agresividad, cuando el público empezaba ya a llenar el parque central.

Al caer la tarde, Tenebrarum, como banda invitada nacional desde Medellín y pionera del death gothic metal, deleitó al público dentro del cosmos del metal gótico, con la virtuosidad de David Rivera en el violín, miembro fundador de la banda; de Julián Rivera en el bajo; de Andrés Giraldo en la batería, dando esa pesadez en su sonido, junto con Luis García en el teclado y las voces. Dieron una excelsa presentación, destacando sus más de treinta años de carrera musical, con una interpretación que atravesó por completo las ánimas en este espacio de la noche, lleno de espiritualidad. Una banda que trasciende en lo nostálgico, lo romántico y lo pasional, dentro de una elegancia con la que transmiten la música a los oyentes.

Después fue el momento para Los Músicos Obreros, otra banda del municipio que, a través de tambores y de una mezcla fusión del blues y rock fusión, dio ese giro de estilos, donde el público pudo sumergirse en la diversidad de estilos y géneros que vive la música.

El cierre de la noche lo dio la agrupación nacional, desde Bogotá, Lupus, con un punk, como ellos lo denominan, un punk fatal que tiende a un sonido un poco más producido, pero sin alejarse de la agresividad del estilo. Una presentación completamente eufórica y demencial, que retumbó en cada asistente, llena de emocionalidad, honestidad y vehemencia.Fue un cierre que dejó resonando mucho más que música: una sensación de catarsis colectiva, de libertad y de esa esencia contestataria que hace del punk una expresión que permanece viva, capaz de transformar la rabia, las emociones y las experiencias en una voz que se niega a guardar silencio.

Continuamos con el domingo, último día del festival.

El día domingo inició desde temprano con la banda de death metal melódico del municipio, Aversión, quienes nos dieron un adelanto de lo que será su primer álbum, creando una sintonía de alto nivel para empezar la jornada con los primeros asistentes.

Después estuvieron otras bandas de Soacha, Karmakut, con un sonido que atraviesa el espectro del heavy y del thrash metal, que resonó en todo el parque. Seguida de Alharaca Band, una agrupación de intercambio, haciendo un rock fusión e incorporando instrumentos de percusión, lo que reavivó su propuesta con la presencia del ska. Como siguiente agrupación de la tarde, estuvo Libido Sonoro, al ritmo del stoner y del hard rock. Esta banda logró un momento distinto, un tanto melancólico e hipnótico.

Después fue el turno de la banda Martini, con una propuesta fresca de rock alternativo, muy emocional y con bastante nivel en su instrumental, que abre un espacio donde fluctúan las emociones más profundas en melodías suaves y llenas de intencionalidad, que exploran esa parte tan tocante de la sensibilidad.

Ya a media tarde llegó el turno de Perpetual Warfare, desde la capital, con toda la explosividad y violencia que solo ellos generan en tarima con su thrash metal. Fue una hora y media en la cual el público se sumergió en el pogo, sintiendo el ritmo tan efusivo de sus riffs y de su poderosa batería, que resonó como un estallido a la velocidad del thrash metal.

Marcando los contrastes en el día, Calle Jaguar fue la siguiente agrupación, con un proyecto que fusiona elementos del rock con la herencia afrocaribeña y el folclore local, que cambió la sintonía de los oyentes para abrir los oídos hacia otra dimensión.

Ya subiendo el nivel en la tarima y celebrando 14 años como banda, fue el turno del hardcore con Salvaguardia, quienes ya se han presentado en versiones anteriores del festival por convocatoria. Con su potencia, su fuerza en el escenario y al ritmo de una fuerza descomunal que retumbó con toda su artillería pesada, llevaron su presentación a otro nivel, con inflables y una puesta en escena llena de actitud. En varios momentos, la banda demostró una conexión especial con el público, destacando cuando su vocalista, Andrés Bimbo, bajó de tarima para encontrarse con el público y cantar con él. Esa cercanía con los asistentes, algo muy insignia de este estilo, se mantuvo durante toda su presentación. Recordando también que fueron la banda seleccionada para intercambio y que se presentaron el día sábado en el festival Ibagué.

Manteniendo la fuerza en la noche, fue el turno de Soul in Hate, una banda que incorpora elementos del thrash metal en un death metal pesado, extremo y crudo, que devastó todo a su paso y activó a todos pese al frío de la noche, manteniendo la energía en el público.

Llegó el turno de Obús, una banda de heavy metal desde España, quienes, con sus más de 40 años de trayectoria, fueron un momento muy esperado por muchos asistentes, pues fue su única presentación en el país. El público, que ya había llenado el parque central de Soacha, conectó con la banda de una forma increíble, coreando sus canciones y manteniendo el ritmo, sin perder su sintonía con la música.

Con ese espíritu de libertad y de rebelión, temas como "Autopista", "Te visitará la muerte", "Que te cojan" y "Dinero" hicieron parte de su presentación, cerrando con "Vamos muy bien". Fue entonces cuando su vocalista, más conocido como Fortu Sánchez, decidió bajar de la tarima para encontrarse con su público y saludarlo. Lograr cantar en la zona de prensa y compartir ese momento con sus seguidores fue uno de los momentos más especiales de la noche. Una banda que transmite ese mensaje de ir rebelión, del hardorck y de ir bajo el denominado espíritu del motociclista, de vivir al límite y bajo sus ideales y convicciones.

Siendo ya las 11 de la noche, se dio el sello final que terminó este movido fin de semana para el público soachuno que asistió, vivió y se entregó al festival, demostrando su apoyo a la música, a sus estilos y vertientes, así como el respeto por la diversidad. Y es que, aunque estos festivales reúnen a una gran parte de la población, también son una muestra de convivencia y apropiación cultural. Durante el primer día del festival, los presentadores de la Secretaría de Cultura y Turismo rescataron que el parque se había mantenido limpio y que, pese a la gran afluencia de público, el buen comportamiento de los asistentes había sido protagonista. Un aspecto que reivindica la importancia de estos espacios, donde la música no solo reúne distintas generaciones y expresiones culturales, sino que también demuestra que es posible compartir, disfrutar y convivir desde el respeto.

Al final, Sua Rock no fue solamente un encuentro de bandas y sonidos diversos, sino también una celebración de la identidad cultural del municipio, de una escena que permanece viva y de una comunidad que encuentra en la música un lugar para reconocerse, expresarse y seguir construyendo historia.

Un evento gracias a la Alcaldia de Soacha y a la Secretaria de Cultura y turismo de Soacha.